区块链将颠覆音乐产业
2020-09-12 23:02 文章来自:IFTNews 收藏(0) 阅读(833) 评论(0)

IFTNews 区块链报道:区块链技术可以增强金融包容性,并改变世界上许多人的生活,特别是在最需要这项技术的新兴经济体。虽然区块链技术的潜力已被广泛认可,即使是在比特币(BTC)本身最严厉的批评者中,区块链技术可能的使用案例通常被认为仅限于金融行业。

虽然与比特币一起创建的分布式分类帐系统在货币和资产领域具有强大的应用,由于所有权是不可改变和可证明的,因此现在可以通过数字方式转移价值而无需任何中间人或重复的风险,这些应用程序也可以为金融以外的许多其他行业所使用。

在这种情况下,被专业机构主导的音乐产业将受到关注。互联网的出现在一定程度上改变了这种情况,随后出现的是Napster、Soundcloud和Spotify等流媒体平台,区块链技术似乎是将权力交还给创作者和听众的下一步。

区块链技术、流媒体和版税

那么,区块链是如何改变音乐产业的呢?它最显著的影响之一就是能够将中间人从音乐销售和流媒体流程中移除。尽管流媒体平台改变了音乐的消费方式,使听众可以更广泛地使用音乐,但它还创造了艺术家与歌迷之间全新的中介水平。

音乐流媒体行业无疑已经有了显着的进步,它提供了一种经济高效且用户友好的盗版替代品,使艺术家可以从其作品中获得版税。然而,随着这种转变,版税分配方面的不可否认的差异已经暴露出来。与许多事情一样,极少数的艺术家占了大部分的版税分配收入。

这种支付差异是由许多因素造成的,包括艺人的音乐类型和原籍国。虽然像中国的AliMusic这样的本地化服务有助于在地理层面上解决这些问题,但版税的分配很可能仍将是不平衡的,少数高产艺术家主宰着市场的大部分。
赋予艺术家权力

尽管这种倾斜的分布不太可能完全得到解决,但改善新兴艺术家的条件可以产生巨大的影响,并导致一个更加多样化的市场。它还可以帮助转移目前由第三方中介机构(如唱片公司和平台)所掌握的控制权,这些机构对大众能听到什么音乐有着相当大的影响力。

基于区块链的音乐流媒体平台正试图解决这一问题。例如,Opus利用两个不同的对等网络完全消除了中间商,并提供了一个完全去中心化的流媒体平台。Opus使用星际文件系统(IPFS), IPFS是用于文件共享和存储的P2P网络,网络用户在其中也充当服务器。通过这种方式,所有与流媒体相关的托管费用实际上都被删除了。

Opus还利用以太坊网络作为支付层。通过使用智能合约,它允许在购买或播放歌曲时直接向艺术家付款,这意味着内容和版税都是独立分配的。该系统允许艺术家保留几乎所有由高级用户支付的费用或由免费用户产生的广告收入,根据Opus的说法,大部分收入的来源高达90%。

简化音乐产业

Mediachain、Musiclife、eMusic等其他平台也关注同样的版税问题,并使用类似的技术为独立艺人提供更大的市场份额。不过,区块链技术也正成为独立艺术家处理行业其他方面的一种简单而高效的方式,而这些方面往往会对未来的艺术家构成挑战。Opus的一份报告写道:

“鉴于业务规模小和财务独立性低,小艺术家需要具有较高的财务和法律素养,来确保自己的财务稳定。”

Ujo是一家总部位于纽约的公司,它提供了一个去中心化的音乐所有权数据库,在这个数据库中,艺术家们不仅可以上传自己的作品,而且可以免费获得100%的销售收入和小费,还还可以自动与每个项目的合作者分享所获收入。另一个来自美国的项目“开放音乐倡议”(Open Music Initiative)使用区块链技术来识别音乐版权所有者,已经吸引了Soundcloud、索尼(Sony)、YouTube、Spotify和Netflix等公司成为其成员,展示了这项技术的影响力。

在2017年《哈佛商业评论》的一篇文章中,Imogen Heap(英国歌手,词曲作者,唱片制作人和音频工程师)回忆起一起事件,一名视觉艺术家将其所有视频从Vimeo上删除,原因是使用了30秒的片段Impogen Heap的歌曲。据她介绍,区块链技术可以帮助并且已经在帮助解决这些问题。她写了:“我个人希望在未来避免这种情况,这意味着为其他人提供一种简单的方式来授权和与我的音乐合作的简便方法。区块链授权的权利和支付层可以提供这样做的手段。”

为艺术家提供新的收入来源

区块链已经在改善艺术家,尤其是独立艺术家的收入方式,增加他们的收入,同时简化版权保护和作品分发的过程,这还不止于此。区块链技术已经允许音乐家们进入独立艺术家收入的另一个关键领域:高度参与的社区。

独立艺人和即将崭露头角的艺人通常会受到强烈的社区意识的支持,这就转化为源源不断的粉丝资金支持。这是一种“支持本地艺术家”的心态,这或许可以解释为什么实体音乐和数字音乐销售收入的32%都由独立唱片公司持有。音乐会和商品也是收入的很大一部分,但是区块链技术现在提供了进一步探索的新方法。

卢森堡初创公司ANote Music本周早些时候宣布,它将推出一个基于区块链的平台,通过允许用户投资音乐版税,为艺术家提供一种获取资本的新方式。该平台将于6月28日推出,它还将寻求让听众通过在二级市场上购买和交易音乐版权股份来利用自己的音乐洞察力。目标是通过创建一个音乐投资的股票交易平台,为投资者和艺术家挖掘音乐中隐藏的价值。

前面提到的平台Ujo允许用户出售支持艺术家的数字徽章,并充当“收藏品”,这已经成为不可替代标记最流行的应用之一。它还允许用户直接给他们喜欢的艺术家小费。另外两家流媒体平台Choon和eMusic允许艺术家众筹项目,创造新的收入流,同时产生资金投资,用于歌曲或全长项目的录制和营销。

粉丝奖励

区块链支持的项目还可以为乐迷创造金钱激励,让整个体验更具互动性和回报性。eMusic等平台通过独家内容和较低价格奖励粉丝,同时也采用了其他方式。例如,Choon会为策划个性化播放列表的听众提供奖励,Viberate则会用VIB代币来奖励为其艺术家、场地和活动数据库做出贡献的粉丝。Inmusik平台也有一个类似的系统,用声音币奖励用户,让他们对艺术家进行排名。

虽然Viberate这样的平台已经拥有超过45万名艺术家,这是一个令人印象深刻的壮举,但行业巨头们也在尝试新的区块链激励模式——最引人注目的是,行业三大唱片公司之一的华纳音乐集团。根据《福布斯》(Forbes)发表的一篇文章,华纳音乐公司已加入1120万美元的投资,建立了一个新的名为Flow的区块链网络,该网络由Dapper Labs创建。主要目标是开辟新途径,让艺术家迷与艺术家们以前所未有的全新方式进行交流。”
区块链在音乐领域的未来

那么,区块链技术是否可以帮助将控制权和收益重新交到艺术家手中? 似乎已经取得了进展,但是随着艺术家被相对较高的收入吸引,还有很大的增长空间。 对于现在甚至可以通过这些去中心化平台中的一部分享受激励的听众而言,也可以说同样的话。

尽管这些针对艺术家和粉丝的激励措施的改进可能有助于推动区块链在音乐行业中的应用,但该行业以前的不幸事件可能在推动艺术家开发新的和改进的系统方面起着至关重要的作用。


作者:António Madeira
来源:cointelegraph
编译:冯冯